大数据中心的重要性不言而喻，未来科技的人工智能，大数据就是基础。
虽然直到周方远重生前，真正的人工智能都还遥遥无期，但可以预料，人工智能，就如同人脑，需要吸收大量的知识和数据来形成自己的思维基础。人可以通过学习，不断的让自己的思维发生进步，人工智能亦是如此。
就在周方远考察大数据中心的时候，在遥远的太平洋彼岸，《魔兽2》正式上映。
虽然想要弄全球同步，但实在是不容易，而且如今已经到了秋季，正是米国秋季档的重要时期，所以《魔兽2》只能是和国内稍微错开了一些时间，当然也不长，也就一周左右。
这一次，远方集团可是为了《魔兽2》下了大本钱，在米国全境租用了3万多块大型广告牌，以及几十家报纸，来为电影造势。
光是这些花销，就高达两千万美元，更不要说还有其他的宣传支出。这么疯狂花钱，目的不仅仅是为了票房，最主要的，还是想要图谋一下明年的奥斯卡。
尽管每一年都有人在唱衰奥斯卡，但“政治正确”也好，“影响式微”也好，对于国内的观众来说，奥斯卡早已成为一个标准、一种权威。
奥斯卡在国内的影响力来源已久，早在民国时期引进的大批米国电影中，就已经包含不少奥斯卡提名电影。经年累月的耳濡目染、好莱坞电影的扩张与发展，使奥斯卡在华夏的认知度远高于欧洲三大电影节，即便它代表的始终是米国而不是世界。
据相关资料，1929年，金陵最豪华的“国民大戏院”开张，首日就放映了第一届奥斯卡三项提名的《第七天堂》。而作为“一种电影标准”的奥斯卡，它的颁奖的标准又是什么？它似乎不像戛纳等欧洲大奖那样重视电影艺术、作者风格，但也似乎无意一味迎合大众审美。
用曾经提名奥斯卡最佳女演员的莉莉汤姆林的话概括，奥斯卡奖是“米国庸俗之经典”，也有人归纳奥斯卡“提名看实力，得奖靠运气”。
又或许如同国内专门从事奥斯卡研究的严敏所说：“奥斯卡奖不啻是米国电影的晴雨表，每一届的评选结果既是对上年度米国电影业绩的总结，预示着来年米国电影的趋向；又颇能显示米国电影在社会思潮和大众趣味影响下艺术电影类型、流派的演变和技术的精进。”
在叫座与叫好之间，奥斯卡以自己的方式维系着微妙的平衡，而它的每一次选择，在“意外爆冷”亦或是“意料之中”等等的背后，暗含、博弈与输出的是奥斯卡、好莱坞，以及米国社会的价值观。
奥斯卡的审美体系来源于它独特的评审机制。奥斯卡奖的专业名称为电影艺术与科学学院奖”，这个“学院”也就是所谓的“评委”，由取得一定成就的业内人士组成。
截止目前，学院人员已经超过9000人，业界人士的门槛保证了专业性，而巨大的基数（尤其是演员）又兼顾了市场性。